j9九游会本人从小到大从未担任过文艺委员，自诩不具有任何舞蹈艺术细胞。放眼望去，身边没有同学在舞蹈之路上有所成就。有朋友让我写少儿芭蕾，这就有些尴尬了。索性群里一声吼，居然发现潜伏在身边的大牛们。于是就有了这篇访谈。创号史上第一次，我们和一个专业组合展开了有意思的对话。

　　，如果能正确地掌握动作要领，不只对孩子的骨骼生长有利，还能够使四肢韧带得到拉伸，肌肉变得修长紧实，使孩子的形体朝“长手、长腿、长脖子”的优雅小天鹅方向发展，有利于矫正孩子的不良姿态，如驼背、内八字脚、脊椎侧弯、含胸腆肚等习惯性动作，营造一种无邪而脱俗的挺拔身姿。

　　说起芭蕾，转眼我从事舞蹈这个绚丽多彩的行业业中已经快20年，在这20年中，我逐渐了解到芭蕾不仅仅是一门手艺，它像是武林高手帮你打通了仁都二脉，让你的身体在不知不觉中有了质的变化，会让你在众人之中脱颖而出。现在我简单的介绍下我对少儿芭蕾舞看法。芭蕾是人类有史以来最科学的人体训练方式（瑜伽和太极是偏骨骼和精神轻外型），芭蕾舞的训练经过三百年来不断的修正与完善，迄今为止，芭蕾的每一个训练阶段和动作都是与人体自然的发展规律相吻合，最终将人体按照黄金分割比例来训练。

　　少儿芭蕾是培养少儿协调性、节奏感、音乐理解力、自我表现力、协同合作能力的最好方式。少儿芭蕾训练从而最平衡的完善儿童综合素质，并全面立体的提高少儿修养及审美。

　　1. 少儿通过芭蕾的训练可以在未来的身体发育中曲线变得更美，增强体质，性格开朗，气质高贵。

　　2. 少儿芭蕾也是真正的有氧运动，使练习者在提高主肺功能的同时，达到减肥塑身的目的。

　　3. 在少儿芭蕾中，连贯的动作与丰富的节奏，对乐感、灵巧度的锻炼很有训练价值。

　　芭蕾是典型的内外兼修的艺术门类，芭蕾也是一门学无止境的艺术。最后在这里我想说。气质不是随便就可以有的，我们打个比方，把气质比作一辆车。车的性能好与坏在于各个部位零件的质量以及组装。道理一样，想要有与众不同的气质，就得经过基本功训练，把上把下组合训练。没有捷径。

　　只有坚持踏实的完成每个阶段的基本功训才会 在人生不同的阶段里得到芭蕾所带给你的乐趣，也会有不同的感受和收益。它是可以伴随你学习终身，受益终生。

　　羿萍：学习芭蕾舞当然不会对骨骼生长产生很大压力，相反还会促进骨骼的生长。

　　因为首先学习芭蕾舞是在做拉抻和舒展运动，所以经过长期的训练是有利于骨骼发育生长并且能够形成漂亮的肌肉线条的。其次对于芭蕾舞很多家长都存在着误区，认为孩子学习了很多技巧才真正学到了东西，在这种思想下，孩子长期训练技巧就有可能造成骨骼压力增大，而我们认为真正学习芭蕾舞不在于技巧而在于气质，一位真正出众的舞者不在于她会多少技巧而在于她优美的身段、自信的目光和优雅的气质。所以我们更着重培养孩子们的气质和身体线条，让她们通过芭蕾舞的学习拥有自信和阳光的心态。关于孩子多大适合学习芭蕾舞，我认为

　　四岁以上的孩子就能够学习，因为这个年龄段的孩子基本上已经能够控制自己，并且能够在课堂上听懂老师的指令

　　。而且四岁的孩子们刚刚形成对世界的简单认知，这个时候学习芭蕾舞能让她们更加自信的展现自己，在朋友们的舞蹈中获得快乐，形成良好的性格品质。

　　羿萍：关于芭蕾舞的教学重点，就如上一个问题我所说的，我们希望在授予孩子们舞蹈的同时，能够培养出健康的体魄和积极向上的心态，所以我们认为芭蕾舞教学的重点除了舞蹈方面的精心教学更重要的是寓教于乐，让孩子们在舞蹈的快乐中爱上舞蹈并且敢于展现自己，勇于面对困难与磨砺。芭蕾舞的基础课程包括手位训练、开软度训练、把杆训练等，但是我们会根据不同学生不同班级的情况因材施教，让每个孩子真正学到东西。基础课程基本分为三个体系：

　　1、地面训练：（勾绷脚，压脚背，盘脚压垮，仰卧吸腿练习，等）。这部分属于启蒙。

　　2、扶把训练：（擦地，半蹲，全蹲，小踢腿，划圈等）j9九游会。这部分开始训练身形和气质了。

　　3、脱把训练：（手位，脚位，跳，转，翻等）。这部分已经偏向于专业舞蹈者的训练了，一般进入提高班或者有一定基础的舞者才会训练。

　　：我们的教学理念是让孩子们会跳舞，快乐的学习舞蹈。那么如何让孩子会跳舞？就是要培养孩子的舞感，

　　舞蹈动作是由动作、姿态、步伐、技巧组成，怎样才能让舞蹈动作优美好看呢？我们会从三个方面来训练孩子：

　　让肢体动作迅速停顿形成造型，要求停顿速度快一步到位，造型舞姿要准确，通过反复练习会让肌肉记忆形成条件反射，每次由运动到造型的时候就能够快而准确的完成舞蹈动作。

　　身体各个肌肉部位和关节的配合练习。第一步：渐进式的协同练习(由单一的动作演进 到多动作的练习）第二步：对称性的变换练习(交替采用左右手、左右脚、身体方向的变换、肢体配合的变换）第三步：复合式全面练习，（全身多个肌肉和关节部位组合练习，活动速度的变换 、力量大小的变换、难度改变的练习）通过以上三步的练习可以提高孩子们的协调性。

　　由多个舞蹈动作的组合就形成了舞蹈语汇，舞蹈语汇它一定是有情感因素的，它通过面部的表情、手脚走位、身体的姿态来统一传递内在情感。我们会对培养学生的悟性入手，启发学生学会用心领悟，用情表现，在内心情感培养中，眼睛的表情非常重要，眼睛是人心灵的窗户，眼睛可以叙述舞蹈及本身的内心情感，要使学生学会眉目传情。训练方法：首先，单一训练眼神及面部表情练习，然后，各种情绪的训练，让学生快速感受情绪的变化，最后，通过心境来表达情感练习达到神形兼备，身心合一的境界。

　　如果舞蹈是训练的肢体，那么音乐一定是训练的脑子，音乐能锻炼他们的记忆力和感受力。

　　要引导孩子真正感受到音乐的内涵，真正融入音乐中，通过听音乐辨情绪的练习来完成舞蹈、音乐与心灵的统一结合j9九游会。音乐是舞蹈的灵魂，节奏是音乐的基础，

　　多放一些孩子们喜欢听的音乐，不限制孩子听什么样的音乐，首先让孩子喜欢上音乐。

　　是基于音乐的感受力，许多音乐能力都是来自听觉，如音乐的忆能力、领悟力、欣赏力以及节奏感等，所以要学会用多听的方法探索节奏的能力。

　　训练孩子快速记忆节奏和旋律，例如：跟着老师打节拍、放一段旋律让孩子们哼出来等。

　　我们要充分利用音乐的不同旋律来训练孩子的听觉，从而领悟音乐，用动作或表情准确的表达出来。

　　音乐作品不管是歌曲、乐曲，它都具有形象性j9九游会，让孩子围绕一个主形象说说对音乐的感受，孩子感受理解后，给他们插上了想象的翅膀。

　　放一段音乐让孩子用舞蹈语汇来即兴表演出对音乐的理解，就是激发孩子的想象力和创造力。

　　音乐是舞蹈的灵魂，他们两个是密不可分的，因此舞蹈美感的练习和音乐领悟的训练也是必须完成的。

　　Q：芭蕾相对而言是一项严格的艺术，要求动作的到位率是相当高的。这对小朋友来说是一个挑战。针对他们会采用哪些特别的训练方式？

　　首先这个问题我想跟大家科普一下，大家所看见荧幕里面的芭蕾舞，是属于专业范畴里的，属于舞蹈的一个种类，而

　　少儿芭蕾是以芭蕾里面的基本功为基础展开训练的，并不是真正意义上的芭蕾舞

　　市场上很多打着XXX皇家芭蕾舞培训机构，那都是忽悠人的，打着高大上的牌子好收取高额的费用，因为不论你到哪里学舞蹈，一定教的都是芭蕾基本功

　　舞蹈本身就是一件梳理身体与心灵的艺术，它一定是要求动作规范，要精神高度集中，心无杂念去完成并享受的艺术，我们怎样才能使小朋友们专注的上课，积极的参与，快乐的学习呢？

　　孩子都喜欢游戏，他们生活在童话世界中。在舞蹈课中加入一些有趣的模仿小动物的动作、或者有游戏趣味的舞蹈小组合，要用游戏的方式让孩子们参与进来，让孩子们玩起来就对了。

　　有意识的设置一些情境和限制，让孩子自我约束，完成后奖励糖果，遵循循序渐进的过程。

　　每完成一个动作的训练，提问抢答要孩子说出动作名称要领和功能，答对后奖励印花，这样既能够激励孩子积极参与，还能让孩子对动作更加了解。

　　我们会经常更换舞蹈动作来训练某个部位，但训练目的是相同的，这样的话孩子永远都觉得有新鲜感。

　　分组比赛，营造紧张竞赛氛围，可以锻炼孩子的胆量、培养她的台风，更能让她在掌声中获得满足。

　　总之还有很多很多小方法能够让孩子们快乐的舞蹈！这里就不举例说明了，希望我们的回答能够让麻麻们对舞蹈艺术有个基本的概念和了解，同时也谢谢有这么好的一个平台让我们分享交流自己的经验。