j9九游会芭蕾舞产生于十七世纪的法国宫廷，至今已成为千千万万观众喜爱的艺术。每年应接不暇的芭蕾舞剧与世界名团交相辉映。当我们静静观赏至美的芭蕾艺术时，如果不了解它的审美特征，而只能感叹“好美”、“漂亮”，岂不遗憾？

　　是指舞者不分男女，均需肩、胸、跨、膝、踝，五大关节部位左右对称的外开，特别是两脚向外180度的展开，最大限度的延长了舞蹈者的肢体线条，扩大舞蹈动作的运动范围，增强了表现力，同时也增强身体的平衡能力和运动的灵活性。

　　是指舞者踝部脚背的绷直，是古典芭蕾审美的最根本的标准之一。绷直的训练主要是通过Battement tendu（擦地）的练习，以及在各种跳跃的过程中，通过下肢收紧，脚跟、脚掌、脚尖依次推地向高空跳起，使身体线条延长。芭蕾是一种线条性艺术，只有各部位的绷直才能有延长肢体线条的视觉感，使舞姿更加舒展，产生上升的动势。

　　是指主力腿和动力腿的膝盖伸直，后背的垂直，换句话说就是把全身肌肉拉长，使芭蕾的舞姿达到舒展，呈现完美长线条的视觉造型。此外芭蕾是直线艺术，在舞台中的运动路线多呈直线形，这一点与中国的“圆、曲线”的审美标准有很大的不同。身体与地面垂直也是古典芭蕾中所必须掌握的重要技巧，如旋转技巧，动作时除了全身收紧向高空发射外，更重要的是颈、背、腰、臀垂直于地面，使力量集中在体内的中心线上j9九游会，只有这样才能使你的旋转运动起来。

　　是指身体要直立、挺拔，并把身体重心准确地放在两腿或一条腿的重心上，其空间占有感像古典的宫殿似的傲然挺立和气宇轩昂，目的在于显示皇家贵族气派。要求收腹，挺胸、重心上提，向高空层面发射使各种舞蹈动作和技巧准确的完成。

　　是指舞者动作轻盈、自如，如跳跃动作，起跳和落地时加强身体的控制能力全身看起来很放松动作自如，特别是落地时，需要脚趾、脚掌、脚跟依次落地并微微下蹲，就象小猫脚上带有肉垫一样j9九游会，没有声音。一名优秀的芭蕾舞蹈家即使在很累的情况下，也能很好的控制自己的身体和气息，总是把优美、轻盈的舞姿展现给观众。

　　是指准确完成每个动作和舞姿的规格要求，使动作运动路线和位置准确。如空中跳转两圈（720度），舞蹈者五位脚起跳在空中保持良好的舞姿后，落地时还准确地落在五位上，在古典芭蕾中这一点显得格外重要，即使技术含量再高的动作，也要表现的准确无误，否则古典芭蕾的动作规范会变形，也即将失去光彩。

　　是指动作要做得不仅准确而且稳健、扎实，比如芭蕾中有许多双人舞的托举技巧，需要男女演员默契，不能让观众感觉到女演员快要掉下来一样，提心吊胆的观看。还有做旋转动作时要求演员在旋转中保持良好的稳定性，结束时要使舞姿准确地、稳稳地停在一个点上。

　　芭蕾舞和其它舞蹈一样也是一种观赏性极强的视觉艺术，需要一举一动都要有美感，芭蕾舞对美的要求是极高的，是“流动的音乐、活动的雕塑”。编导家运用美的舞蹈形式反映美的生活，而观众通过对舞蹈美的感知进行想象创造，从而在情感上引起共鸣。

　　广州大剧院少儿芭蕾舞团通过“课堂×舞台”的课程设置，致力于为每一位热爱芭蕾舞蹈的青少年提供优质的教学和丰富的舞台演出机会。以科学化、系统化、专业化的教学内容和无可比拟的舞台资源，结合舞者们日积月累的练习，最终成就闪耀的舞台梦想。

　　广州大剧院少儿芭蕾舞团成立于2014年，是广州大剧院自主打造的以培养芭蕾艺术人才为导向的青少年演出团体，致力于为每一位热爱芭蕾舞蹈的青少年提供优质的教学以及丰富的舞台演出机会。依托于有 世界十大歌剧院 之称的广州大剧院，通过特色的 课堂 × 舞台 的课程设置，为团员提供无可比拟的舞台资源优势与丰富的国际交流机会：芭蕾经典舞剧排演、原创 GALA 呈现j9九游会、参与国内外团体交流、同台献演、国际比赛等。打造广阔的舞台，使 小舞鞋 们都能圆梦芭蕾。